Are you the publisher? Claim or contact us about this channel


Embed this content in your HTML

Search

Report adult content:

click to rate:

Account: (login)

More Channels


Showcase


Channel Catalog


older | 1 | .... | 1980 | 1981 | (Page 1982) | 1983 | 1984 | .... | 2478 | newer

    0 0

    Charlie Sepulveda and The Turnaround - Songs for Nat (2018) (24bit Hi-Res) FLAC
    Artist: Charlie Sepulveda and The Turnaround | Album: Songs for Nat | Released: 2018 | Genre: Jazz

    0 0

    Punch Brothers - All Ashore (2018) (24bit Hi-Res) FLAC
    Artist: Punch Brothers | Album: All Ashore | Released: 2018 | Genre: Folk, Pop

    0 0

    The Internet - Hive Mind (2018) (24bit Hi-Res) FLAC
    Artist: The Internet | Album: Hive Mind | Released: 2018 | Genre: RnB

    0 0

    The Apocalypse Blues Revue - The Shape Of Blues To Come (2018) (24bit Hi-Res) FLAC
    Artist: The Apocalypse Blues Revue | Album: The Shape Of Blues To Come | Released: 2018 | Genre: Blues

    0 0

    Thad Jones-Mel Lewis Jazz Orchestra - Presenting Thad Jones-Mel Lewis and The Jazz Orchestra (1966, 2018) (24bit Hi-Res)
    Artist: Thad Jones-Mel Lewis Jazz Orchestra | Album: Presenting Thad Jones-Mel Lewis and The Jazz Orchestra | Released: 1966, 2018 | Genre: Jazz

    0 0

    nf01o8.jpg320 kbps | 117 MB | LINKS

    The Ensemble
    The Albion Band:
    Pete Bullock: keyboards;
    Bill Caddick: vocals, triangle;
    Ashley Hutchings: bass guitar, vocals;
    Doug Morter: electric guitar;
    John Tams: vocals, melodeon;
    Graeme Taylor: electric guitar, vocals
    with
    Martin Carthy: vocals;
    Shirley Collins: vocals;
    Howard Evans: trumpet, flugelhorn;
    Michael Gregory: drums;
    John Kirkpatrick: vocals, button accordion, concertina, melodeon;
    Brian Protheroe: vocals, keyboards;
    Steve Saunders: trombone, euphonium, tuba;
    Martin Simpson: banjo;

    The Cast
    Laura: Valerie Whittington
    Pumpkin: Brian Protheroe
    Boamer: Bill Caddick
    Jerry Parish: John Tams
    The Vicar: Brian Protheroe
    Edmund Timms: Paul Davies-Prowles
    Albert, Laura’s Father: Brian Protheroe
    Thomas Brown, Postman: Martin Carthy
    John, Laura’s Husband: Brian Protheroe


    0 0

    R-12136206-1529016238-7626.jpeg.jpgVBR~235 kbps | 63 MB | LINKS

    Picture yourself in front of your record collection, deciding which one you’ll listen to next. You finally choose ‘Kilimanjaro’ by Teardrop Explodes; you haven’t listened to it for a long time. In that moment, you notice that your partner placed your ‘Face to Face’ copy in an incorrect slot. It goes with you to the record player too. A few minutes later, you corroborate that both Cope and Davies made prevailing, lucid and brilliant records. And you dream thinking how would they sound together, in an hypotetic alloy that feels almost impossible straight away.

    There are only fourteen years away from one record to the other, but they seem made in different centuries, different planets. We find the answer at the Electric Duck studios in San Francisco, Kelley Stoltz’s base of operations.

    A Detroit-native, Kelley was an adolescent moved by post-punk and English new-age, and became an adult falling in love with the extensive pop legacy from the 60s. Both references define one of the strongest, most talented discographies of the last years. Filtering and tying those sounds together with freshness and distinction is what makes Kelley an unique composer.

    Stoltz gets ostentation and histrionics out of the best 80s pop and supplies it with outstanding melodies and sense of humor. What Brian Wilson doing a cover by Wire’s ‘The 15th’ would feel like.


    0 0

    a3888922276_16.jpg320 kbps | 74 MB | LINKS

    Veteran singer-songwriter Tim Easton takes his music back, way back, to its roots for this unusual project, perhaps the ultimate organic process of recording in its purest form. One voice, one guitar, one harmonica, one microphone … along with the occasional foot stomp, all captured real time and transferred directly to a lacquer acetate disc with a portable cutting lathe. The completed album — his 9th solo one — took as long to cut as it does to listen to with its 10 tracks spanning a taut, compact 30 minutes. The fuzzy black and white cover photo reflects the contents within.

    Better still, Easton wrote nine new songs for this set, with Jimmie Rodgers’ yodel-enhanced “Jimmie’s Texas Blues” the sole cover. The set’s somewhat clunky title refers to Easton’s long time acoustic guitar, nicknamed Paco, with “melodic polaroids” the resulting tunes. The stripped-down music follows traditional country folk basics, often repeating the opening line twice, propelled not only by Easton’s flat picking/thumb picked guitar but his distinctive dusky voice. Look no further than the opening lyrics to “Elmore James” to summarize his view; “A lot of racket being made in the world today/ these drum machines all sound the same/ I think I hear a song/ mostly just fun and games.”

    There’s a spark and immediacy to these performances, invoked both by the recording technique and a clearly inspired Easton. The songs are often travel related, connecting his world wanderings in the company of his trusty acoustic black Gibson J-45 with reflections on moving forward, both physically and philosophically. That’s expressed most openly in “Traveling Days,” an ode to Easton’s road-heavy profession of traveling musician, and “Never Punch the Clock Again,” a seemingly true tale of his life as an itinerant artist, one who has journeyed from his home state of Ohio to his current residence in Nashville.

    There are plenty of antecedents to these raw songs. From Bob Dylan’s pre-1965 releases to more recent work by Peter Case and Neil Young, the sound of a folksinger alone with his trusty guitar is a time honored tradition that no amount of high tech gimmicks will ever replace. It’s one that Tim Easton embraces with gusto, passion and a journeyman’s experience for this terrific return to basics venture that feels as honest, inspired and authentic as the way it was recorded.


    0 0

    HORSE+LATITUDES+SOLO+ACOUSTIC+DEMOS+COVE320 kbps | 102 MB | LINKS

    The original 13 demos sent to the band in the weeks before the HORSE LATITUDES (Signature Sounds, 2011) recording sessions in Los Angeles in 2010, recorded at J. Mascis’s (Dinosaur Jr.) Bisquiteen Studio, and featuring early, alternate, and unfinished versions of the songs that would appear on that album (as well as ‘Real Love’ – later released as a single – and ‘Paradise,’ later re-recorded and released on the album Salt As Wolves) performed alone on acoustic guitar.

    Tracks

    1. Idaho
    2. Pretty Girl in a Small Town
    3. Horse Latitudes
    4. Last Night I Dreamed of Television
    5. Starlight and Static
    6. Goners Most
    7. Real Love
    8. Tea and Tobacco
    9. Paradise
    10. Heart to the Husk (1)
    11. Everybody’s Famous
    12. Passerines
    13. Heart to the Husk (11)


    0 0

    Britny Fox - Britny Fox [Japanese Edition] (1988)

    ???????????: Britny Fox
    ??????: USA
    ??????: Britny Fox [Japanese Edition]
    ????: Hard Rock | Glam Rock
    ????????: CBS Records Inc.; Sony Group Inc. [25DP 5171]
    ???: 1988
    ??????: FLAC (*image + .cue,log, covers)
    ??????: 365Mb
    ??????: Depositfiles | Turbobit (3% ?? ??????????????)

    0 0

    Britny Fox - Boys In Heat [Japanese Edition] (1989)

    ???????????: Britny Fox
    ??????: USA
    ??????: Boys In Heat [Japanese Edition]
    ????: Hard Rock | Glam Rock
    ????????: CBS Records Inc.; Sony Group Inc. ‎[CSCS 5054]
    ???: 1989
    ??????: FLAC (*image + .cue,log, covers)
    ??????: 386Mb
    ??????: Depositfiles | Turbobit (3% ?? ??????????????)

    0 0

    Britny Fox - Bite Down Hard [Japanese Edition] (1991)

    ???????????: Britny Fox
    ??????: USA
    ??????: Bite Down Hard [Japanese Edition]
    ????: Hard Rock | Glam Rock
    ????????: MMG Inc.; EastWest Recods [AMCY-312]
    ???: 1991
    ??????: FLAC (*image + .cue,log, covers)
    ??????: 318Mb
    ??????: Depositfiles | Turbobit (3% ?? ??????????????)

    0 0

    Brian Bennett - Drama Montage Volumes 1 & 2 [2CD Remastered Set] (2015)

    Artist: Brian Bennett
    Title Of Album: Drama Montage Volumes 1 & 2
    Year Of Release: 2015
    Label (Catalog#): Vocalion [2CDSML 8511]
    Country: England
    Genre: Jazz, Soul, Funk, Soundtrack
    Quality: FLAC (tracks,cue,log,scans)
    Bitrate: Lossless
    Time: 1:31:05
    Full Size: 446 mb
    Upload: Turbobit

    0 0

    Le Tout-Puissant Orchestre Poly-Rythmo - Cotonou Club [2CD Deluxe Edition] (2011)

    Artist: Le Tout-Puissant Orchestre Poly-Rythmo
    Title Of Album: Cotonou Club
    Year Of Release: 2011
    Label (Catalog#): Sons D'Ailleurs [2767241]
    Genre: Afrobeat, Soul, Funk, Jazz, World Fusion
    Quality: FLAC (tracks,cue,log)
    Bitrate: Lossless
    Time: 67:48
    Full Size: 453 mb
    Upload: Turbobit

    0 0

    Le Tout-Puissant Orchestre Poly-Rythmo - Cotonou Club [2CD Deluxe Edition] (2011)

    0 0

    Celestial Season - Songs From The Second Floor (2001) (EP)

    ???????????: Celestial Season
    ??????: Netherlands
    ??????: Songs From The Second Floor
    ????????! ? ??? ??? ???? ??? ????????? ???????? ??????.

    ????: Stoner Metal, Rock
    ??? ??????: 2001
    ????????: (CD-Rip) Drunken Maria (DMR 785-2)
    ??????: 956 kbps FLAC (image. cue. log. cd scans)
    ??????: 137.58 Mb
    ?????????????: Depositfiles/Turbobit/Cloud.mail

    0 0

    Πριν μερικά χρόνια ένας αναγνώστης του δισκορυχείου από την Κροατία, μου είχε ζητήσει κάποια στοιχεία για δύο συμπατριώτισσές του τραγουδίστριες, την Zdenka Vučković (Ζάγκρεμπ, 1942) και την Radojka Šverko(Pazin, 1948), που είχαν εμφανισθεί στις Ολυμπιάδες Τραγουδιού, στην Αθήνα, στο Παναθηναϊκό Στάδιο, το 1969 και το 1973 αντιστοίχως. Φυσικά, του έδωσα όλες τις πληροφορίες και ό,τι άλλο υλικό είχα διαθέσιμο, ενώ κι εκείνος με είχε φιλοδωρήσει με ωραίες φωτογραφίες κ.λπ. από τις συγκεκριμένες διοργανώσεις (προφανώς ο άνθρωπος ήταν συλλέκτης και fan, που το έψαχνε το θέμα από την πατρίδα του). Ανακατεύοντας ξεχασμένους «ηλε-φακέλους» εντόπισα αυτό το υλικό κι είπα να κάνω ένα κείμενο, που θα το βρουν ενδιαφέρον, νομίζω, όσοι την ψάχνουν με την ιστορία…
    olymp%2B1971%2BII.jpg
    Να πω κατ’ αρχάς σε όλους, και να υπενθυμίσω στους πιο φανατικούς αναγνώστες του blog, πως στο δισκορυχείον υπάρχουν αναλυτικά κείμενα και για τις έξι Ολυμπιάδες Τραγουδιού (1968-1973). Αυτά τα κείμενα, χρόνια μετά, παραμένουν μοναδικά στο δίκτυο, αφού κανείς πιο πριν (ούτε και μετά) δεν είχε ασχοληθεί διεξοδικώς μ’ αυτές τις λοιδορημένες διοργανώσεις, τις οποίες διάφοροι αδαείς και άσχετοι με τη μουσική εξακολουθούν να τις συνδέουν με τις (γελοίες) γιορτές της Πολεμικής Αρετής των Ελλήνων.
    Ας υπενθυμίσω, λοιπόν, κι εδώ πως οι Ολυμπιάδες Τραγουδιού υπήρξαν… έμπνευση της χούντας, στην προσπάθειά της να ασκήσει πολιτιστική πολιτική, ποντάροντας, ταυτοχρόνως, και σε μία έξωθεν «καλή μαρτυρία». Κάπως σαν μια επιβεβαίωση του καθεστώτος (το ήθελαν οι συνταγματάρχες και το επεδίωξαν), το οποίον καθεστώς στρέφοντας τα όμματα της διεθνούς κοινής γνώμης (κάποιας κοινής γνώμης, τέλος πάντων) προς τις γιορτές και τα πανηγύρια, θα μπορούσε να συνεχίσει ανενόχλητο την… αποκατάσταση της υγείας του ασθενούς, επί της χειρουργικής κλίνης. Εκείνο, πάντως, που θα πρέπει οπωσδήποτε να ειπωθεί είναι πως στις Ολυμπιάδες έδωσαν το παρόν διακεκριμένοι καλλιτέχνες και συγκροτήματα (λέμε και για τους εκτός συναγωνισμού) και, βεβαίως, ακούστηκαν κάμποσα καλά τραγούδια, τα οποία δεν είχαν ουδεμία σχέση με ό,τι θα αποκαλούσαμε, έτσι επιτιμητικώς ή υποτιμητικώς, χουντοτράγουδα.
    Olymp%2B1969.jpg
    Περιττό να πω πως οι Ολυμπιάδες Τραγουδιού στηρίχτηκαν από τον κόσμο, που κατέκλυζε το Παναθηναϊκό Στάδιο εκείνα τα καλοκαιρινά τριήμερα του Ιουνίου ή του Ιουλίου (λέμε για πάνω από 40-45 χιλιάδες θεατές), αλλά και από διάφορους επωνύμους της ντόπιας και όχι μόνο καλλιτεχνικής ζωής, που με τον έναν ή τον άλλο τρόπο είχαν δουλέψει για τις Ολυμπιάδες (και δεν αναφέρομαι, εδώ, στα μεγάλα ονόματα από το εξωτερικό, που στήριξαν το θεσμό τραγουδώντας εκτός συναγωνισμού). Πέραν λοιπόν του Γιώργου Οικονομίδη, που είχε το γενικό πρόσταγμα ως καλλιτεχνικός διευθυντής, στις Ολυμπιάδες είχαν παρουσίες και οι Τάκης Καμπάς, Κώστας Γιαννίδης, Ζακ Ιακωβίδης, Αλέκος Λειβαδίτης, Ίων Νταϊφάς, Μακώ Γεωργιάδου, Τάκης Αθηναίος, Κώστας Κλάββας, Μανώλης Καστρινός, Γιώργος Τζαβέλλας, Γιώργος Χατζηνάσιος, Τάκης Μουζενίδης, Γιώργος Κατσαρός, Κώστας Πρετεντέρης, Γιάννης Μαρής και άλλοι πολλοί.
    Στη 2α Ολυμπιάδα, που διεξήχθη στο Παναθηναϊκό Στάδιο φυσικά, το τριήμερο 27, 28 και 29 Ιουνίου 1969, πήραν μέρος 29 χώρες, ενώ ακούστηκαν 44 τραγούδια. Κάποιες χώρες, δηλαδή, είχαν διαγωνιστεί με περισσότερα του ενός, μιας και επιτρεπόταν κάτι τέτοιο. Πιο συγκεκριμένα η Αγγλία είχε δύο τραγούδια, η Γαλλία επίσης δύο, η Ελλάδα δέκα(!), η Ισπανία δύο, η Ιταλία τρία και η Τουρκία δύο. 
    ZDENKA%2BVUCKOVIC%2B1.JPG
    Την τότε ενωμένη Γιουγκοσλαβία είχε εκπροσωπήσει η Κροάτισσα Zdenka Vučković, η οποία είχε τραγουδήσει το “Sretna sam”, που είχε μουσική και στίχους τού συμπατριώτη της Alfi Kabiljo. Το τραγούδι ήταν αρκετά καλό, στο γενικώς «ελαφρύ» πλαίσιο που εκινείτο η Ολυμπιάδα, και το γεγονός ότι δεν βραβεύτηκε με κάποιο από τα πρώτα βραβεία (τερμάτισε κάτω από την έκτη θέση) δείχνει, οπωσδήποτε, το υψηλό επίπεδο του διαγωνισμού. Να υπενθυμίσω πως το πρώτο βραβείο είχε πάει στο τραγούδι των Ζακ Ιακωβίδη – Μιχάλη Γαβριηλίδη «Που ναν’ ο ίσκιος σου Θεέ», που είχε πει η Κλειώ Δενάρδου, το δεύτερο στο λιβανέζικο τραγούδι τού Elias RahbaniLa guerre est finie”, που είχε πει ο Manuel και το τρίτο στην Βουλγάρα Maria Mitzeva(για την «Αλέα των ερωτευμένων»).
    Η Vučković δεν ήταν τυχαία τραγουδίστρια. Είχε ξεκινήσει ως παιδί-θαύμα προς τα τέλη του ’50, έχοντας συμμετάσχει στο περίφημο φεστιβάλ της κροατικής πόλης Opatija, το 1958, τραγουδώντας μαζί με τον αστέρα Ivo Robić, ενώ στα χρόνια του ’60 βραβευόταν συνεχώς, αποδίδοντας και διεθνές ρεπερτόριο (Adriano Celentano, Paul Anka, Neil Sedaka, A.C. Jobim, Manfred Mann κ.ά.), ηχογραφώντας συνεχώς δίσκους 45 στροφών. Συνέχισε με επιτυχίες και στη δεκαετία του ’70, αλλά στα χρόνια του ’80 το αστέρι της άρχιζε πλέον να σβήνει – όπως εξάλλου συνέβαινε και με τους περισσότερους καλλιτέχνες της γενιάς της.
    Το Sretna sam”, που τραγούδησε η Zdenka Vučković στην Αθήνα, δεν το βρήκα στο discogs, ούτε κάπου αλλού. Οπότε να υποθέσω πως η εκτέλεση που υπάρχει στο YouTube (και που προέρχεται από το official κανάλι της) είναι η ζωντανή από το Παναθηναϊκό Στάδιο του ’69 (ή η επίσημη ή κάποια πρόβα)…
     

    olymp%2B1973.jpg
    Η 6η και τελευταία Ολυμπιάδα Τραγουδιού διεξήχθη στο Παναθηναϊκό Στάδιο το τριήμερο 13,14, 15 Ιουλίου 1973, ήταν υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Επιστημών (το οποίον «έχτισε» η χούντα και διατήρησε η δημοκρατία) και είχε ως καλλιτεχνικό διευθυντή της τον Γιώργο Οικονομίδη. Στη διοργάνωση είχαν πάρει μέρος 40 χώρες, που διαγωνίστηκαν με 40 τραγούδια (δεν υπήρχαν δηλαδή πολλαπλά τραγούδια από κάποιες χώρες), τα οποία θα μοιράζονταν τρία μεγάλα βραβεία (1ο, 2ο και 3ο, για συνθέτη, στιχουργό και ερμηνευτή το κάθε ένα), επτά τιμητικές διακρίσεις και τρία «ειδικά βραβεία» (Καλλίτερος Ερμηνευτής, Ενορχήστρωση, Δημοφιλέστερος Ερμηνευτής)… μην αφήνοντας κανέναν παραπονούμενο.
    Radojka%2B2.jpg
    Το  πρώτο βραβείο είχε πάει στον Καναδά και στο τραγούδι “Kamouraska” που ερμήνευσε η Julie Arel, το δεύτερο απονεμήθηκε στην Αρούμπα (νησιωτικό κράτος στην Καραϊβική, στις ολλανδικές Αντίλλες, βορείως της Βενεζουέλας) και στο τραγούδι “Dirtylady” που είχε πει ο J.B. Euson (πήρε και το βραβείο του Δημοφιλέστερου Ερμηνευτή), ενώ το τρίτο βραβείο καπάρωσε το γιουγκοσλαβικό τραγούδι “The last day of summer” που είχε ερμηνεύσει η Radoyka (έτσι αναγραφόταν στο πρόγραμμα και το τραγούδι και η ερμηνεύτρια). Φυσικά επρόκειτο για την Radojka Šverko, μία από τις πιο δημοφιλείς τραγουδίστριες σε παλαιά Γιουγκοσλαβία και τώρα Κροατία τα τελευταία 50 χρόνια. Εννοείται, επίσης, πως το τραγούδι δεν είχε αγγλικούς στίχους και τίτλο, μα σερβοκροάτικους, που με κάποια μικρή δυσκολία κατόρθωσα να εντοπίσω. Ο αυθεντικός, λοιπόν, τίτλος του τραγουδιού ήταν “Još samo jedan ljetni dan” (με μουσική του Jure Robežnik και λόγια του Dušan Velkaverh). Έτσι, μ’ αυτόν τον τίτλο, ανοίγει το LP τής Šverko S Tobom U Snu” [RTV Ljubljana LP1074] από το 1974 και μ’ αυτόν τον τίτλο, φυσικά, εντοπίζεται και στο YouTube. Κλασικό φεστιβαλικό άσμα, με ανοιχτή μελωδία, που πάει γάντι στην πλούσια και άνετη φωνή τής κροάτισσας ερμηνεύτριας.
    Radojka%2B4.JPG
    Όλα τα επόμενα χρόνια και τις επόμενες δεκαετίες το άστρο της Radojka Šverkoθα λάμψει εκτυφλωτικά. Ουσιαστικώς αναφερόμαστε σε μια τραγουδίστρια με τεράστια καριέρα, που, βοηθούμενη και από την ωραία, αρχοντική εμφάνισή της θα εξελιχθεί σε κάτι σαν… ντίβα, για τη βαλκανική χώρα. Η Šverko θα κερδίζει βραβεία όπου και αν εμφανιζόταν (Τόκιο, Λος Άντζελες, Μαδρίτη, Σεούλ, Πουέρτο Ρίκο, Καράκας, Μπρατισλάβα, Φλωρεντία, Πάλμα ντε Μαγιόρκα, Ρίο ντε Τζανέιρο…), θα τραγουδήσει «τα πάντα» όπως λέμε (από μιούζικαλ και ροκ-όπερα, μέχρι jazz, pop και θρησκευτικούς ύμνους), αρνούμενη, όμως, να κάνει εκείνη τη διεθνή καριέρα που θα της άρμοζε.
    Radojka%2B5.jpg
    Η Radojka Šverkoθα τραγουδήσει το 2015, όπως διαβάζω στη wiki, και για την πρόεδρο της Κροατίας Kolinda Grabar-Kitarović (που την είδαμε και στο πρόσφατο Μουντιάλ), όταν εκείνη ανελάμβανε τα καθήκοντά της…

    0 0
  • 07/21/18--02:20: Jake Muir Lady’s Mantle
  • Jake Muir
    Lady’s Mantle
    (Sferic, 2018)
    more details


    0 0

    Orchestre Poly Rythmo de Cotonou - Echos Hypnotiques - From the Vaults of Albarika Store 1969​-​1979 (2009)

    Artist: Orchestre Poly Rythmo de Cotonou
    Title Of Album: Echos Hypnotiques - From the Vaults of Albarika Store 1969​-​1979
    Year Of Release: 2009
    Label (Catalog#): Analog Africa [AACD 066]
    Country: West African/Germany
    Genre: Afrobeat, Soul, Funk, Jazz, World Fusion
    Quality: FLAC (tracks,log)
    Bitrate: Lossless
    Time: 1:19:48
    Full Size: 477 mb
    Upload: Turbobit

    0 0

    Orchestre Poly Rythmo de Cotonou - Echos Hypnotiques - From the Vaults of Albarika Store 1969​-​1979 (2009)

older | 1 | .... | 1980 | 1981 | (Page 1982) | 1983 | 1984 | .... | 2478 | newer