Are you the publisher? Claim or contact us about this channel


Embed this content in your HTML

Search

Report adult content:

click to rate:

Account: (login)

More Channels


Channel Catalog


older | 1 | .... | 2368 | 2369 | (Page 2370) | 2371 | 2372 | .... | 2385 | newer

    0 0

    0001136997.jpgFLAC | 324 MB | LINKS

    The follow-up album to the highly successful Appalachia Waltz collaboration, Appalachian Journey continues the combination of classical music with Appalachian, bluegrass, and American roots music in general. Yo-Yo Ma, alongside violinist Mark O’Connor and bass player Edgar Meyer, runs through a number of original compositions fusing the traditions, as well as a few old standards from the genre repertoire. As stated by the artists, Appalachia Waltz explored the combination of the three artists’ sounds put together, while Journey expands upon this theme, exploring the sound of the three artists as a singular group. Joining with the trio are James Taylor on a pair of works (on both guitar and vocals) and Alison Krauss on fiddle and vocals. The vocalists are added specifically on a pair of old Stephen Foster works, the songs themselves thematically bridging the gap between the classical and folk realms. The tone can change easily from cheerful jigging to outright nostalgic, depending largely on who’s doing the soloing at any given time. There’s an embracing down-home atmosphere set up by the artists, using warm tones and motives throughout the album. At the same time, the trio displays some remarkable virtuosity (as would be expected from this group), burning through some fiery sets of triplets on otherwise slow instruments (the cello and bass, specifically), but keeping up with the violin while avoiding the easily hit distortion sounds that usually come from high speed, low frequency playing. Reels fit easily with waltzes here, and also with traditional songs with virtuosic passages from original compositions. The old and the older are easily made compatible here largely on the strength of the performers involved. It’s a worthwhile album for listeners curious about the newer directions being taken in the classical realm.


    0 0

    R-12418951-1534902444-1338.jpeg.jpg320 kbps | 156 MB | LINKS

    A collection of songs from Rufus Wainwright’s special Northern Lights concerts celebrating Canada’s 150th birthday in 2017. Recorded August 16 & 17th at Chapelle Norte-Dame-de-Bon-Secours in Canada and August 20th at the Ford Theatre in Los Angeles.

    Tracks:
    1. Case Of You (05:39)
    2. Suzanne (04:42)
    3. Talk To Me Of Mendocino (03:26)
    4. Harvest (03:15)
    5. Going To A Town (04:56)
    6. Safety Dance (02:46)
    7. Sisters Of Mercy (04:52)
    8. Far Away (03:55)
    9. Both Sides Now (05:59)
    10. Ziggy (Un Garçon Pas Comme Les Autres) (02:59)
    11. All I Want (03:26)
    12. Crown Of Love (04:00)
    13. Harvest Moon (05:37)
    14. Heart Like A Wheel (03:37)
    15. So Long, Marianne (06:06)
    16. Proserpina (03:11)


    0 0

    Michy Mano & Bugge Wesseltoft - The Cool Side of the Pillow (2004)

    ???????????: Michy Mano & Bugge Wesseltoft
    ??????: The Cool Side of the Pillow
    ??? ??????: 2004
    ????: Easy Listening / Future Jazz / Electronic
    ??????: Norway
    ??????: Lossless: APE (cue+covers+log)
    ??????: 296.49 Mb
    ????????: ??? ???
    ?????? ??: Turbobit | Hitfile | Rapidgator

    Michy Mano & Bugge Wesseltoft - The Cool Side of the Pillow (2004)

    0 0

    Οι Sans Corps είναι ένα καινούριο αθηναϊκό γκρουπ, που ασκείται στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και που πριν από λίγο καιρό κυκλοφόρησε ένα διπλό LP στην ετικέτα Underflow (του φερώνυμου δισκοπωλείου της Καλλιρόης) σε 500 αντίτυπα. Πρόκειται για το Nnull, την παρθενική δισκογραφική δουλειά τους, που ηχογραφήθηκε εντελώς αυθόρμητα, τον Δεκέμβριο του 2017, στην Αθήνα. Βασικά μέλη των Sans Corps είναι οι Zikinios ντραμς, κρουστά, φωνή, The Dukeμπάσο, φωνή, κρουστά, οκαρίνα, φυσαρμόνικα, Victor K τενόρο, άλτο, σοπράνο σαξόφωνα, κλαρινέτο, φλάουτο, κρουστά, γεννήτριες, Gioan B κιθάρες και Baba El κιθάρες, φωνή, κρουστά, pipes, radio, tapes, ενώ στην ολοκλήρωση του άλμπουμ συνέβαλαν και οι guests Livertia πιάνο, Mario Jaw jaw harp και Raggedy Man κιθάρα.
    a%2Bjazz%2Bsans%2Bcorps.jpg
    Το πιο βασικό χαρακτηριστικό των Sans Corps, και αυτό που τους διαφοροποιεί ταυτοχρόνως από άλλα ανάλογα σχήματα, αφορά στις επιρροές τους, οι οποίες ανάγονται σε ολάκερο το σώμα της δημιουργικής μουσικής (και όχι μόνο στην jazz και το free-improv). Τούτο, δε, είναι καθοριστικό για το πώς εξελίσσεται το “Nnull”, αφού από την πρώτη κιόλας πλευρά του οι επιδιώξεις τού γκρουπ γίνονται σαφείς. Μέσα σ’ αυτό λοιπόν το περιβάλλον, που… ευλογούν πολλοί και διάφοροι (από τον John Zorn, μέχρι τους Birthday Party), οι Sans Corps απλώνουν τις αυθόρμητες ηχητικές ιδέες τους, που καταγράφονται όπως ακριβώς παράγονται – δίχως εκ των υστέρων στουντιακές επεξεργασίες, με προβολές εναλλακτικών takes, overdubs και τα τοιαύτα. Κορυφαία στιγμή απ’ αυτή την πλευρά το… διαστρεβλωμένο bluesKill me”, που θα μπορούσε να είναι γραμμένο ακόμη και από τους (Έλληνες) Yell-O-Yell στις αρχές των 80s.
    Στη δεύτερη πλευρά οι Sans Corps είναι εξίσου εφευρετικοί. Εδώ, μάλιστα, υπάρχει ένα κομμάτι, το οποίο διαρκεί σχεδόν 12 λεπτά και που κάνει τη (μεγάλη) διαφορά. Ο τίτλος του είναι “Georg& Jakob” (καθώς είναι παρμένος από κάποιους στίχους των ποιητών Georg Trakl και Jakob van Hoddis, που ακούγονται στο track), με το αθηναϊκό γκρουπ να… ξεπερνάει εαυτόν, αφού το electronic-improv-progressive του, τουλάχιστον στο πρώτο μέρος, ηχεί μοναδικά (με θεαματικό rhythm section και διαρκή breaks από κιθάρες, σαξόφωνα, jaw harpκ.λπ.). Το κομμάτι θα ολοκληρωθεί μέσα από ένα κρεσέντο δημιουργικής θορυβώδους μονοτονίας. Να σημειώσουμε επίσης κάτι που αποτελεί χαρακτηριστικό των Sans Corps και που αφορά στη φωνή, η οποία αντιμετωπίζεται σαν όργανο (ενταγμένη πλήρως στο ευρύτερο improv πλαίσιο).
    Την τρίτη πλευρά καταλαμβάνει ένα μόνο track, που διαρκεί 18:37 και αποκαλείται “Grateful”. Ξεκινά με ήχους από ραδιόφωνο χριστιανικής λειτουργίας, «παίζει» με τη λέξη «grateful» και αναπτύσσεται περισσότερο μέσα σ’ ένα electronic περιβάλλον χαμηλής έντασης, με συνεχή εξωτερικά «γεμίσματα» από κρουστά κ.λπ. και με ήπιο noise(ηλεκτροστατικού τύπου). Και εδώ η φωνή παίζει καθοριστικό ρόλο καθ’ όλη τη διάρκεια της εγγραφής. Φυσικά ένα κομμάτι τόσο μακρύ στο χρόνο περνάει από διάφορα κύματα, και αυτό συμβαίνει και με το “Grateful”, που διαθέτει ακόμη και… ψυχεδελικά πειραματικά χαρακτηριστικά τύπου Beat of the Earth(εκείνου του απίστευτου άλμπουμ τους από το 1967) ή και krautrock ακόμη (Kluster, “Canaxis” και τα συναφή).
    Το “Nnull” των Sans Corpsθα ολοκληρωθεί με την τέταρτη πλευρά, που περιλαμβάνει πέντε tracks με ποικίλες διάρκειες (από 0:39 έως 6:20). Υπάρχουν κομμάτια εδώ που στηρίζονται σχεδόν ή εντελώς αποκλειστικώς στη φωνή (“Delete”, “Eyes”), άλλα που εμφανίζουν κάποια ethno-beat χαρακτηριστικά (“Hop stop”) και άλλα, όπως το έσχατο “Order”, που εξάπτει το ενδιαφέρον σου μέσα από την τελετουργική εξέλιξή του.
    Συμπερασματικά θα έλεγα πως το “Nnull” είναι ένα απολύτως ενδιαφέρον άλμπουμ (σε στιγμές θα το χαρακτήριζα έως και «μοναδικό» για την ελληνική δισκογραφία) και πως οι Sans Corps είναι ένα το ίδιο ενδιαφέρον (και κάτι παραπάνω) γκρουπ. Η ευχή είναι μία σ’ αυτές τις περιπτώσεις. Μακροημέρευση. Το λέω γιατί, συνήθως, σχήματα σαν τους Sans Corpsείναι θνησιγενή – λόγω της γνωστής αδιαφορίας του κόσμου για μουσικές τέτοιου τύπου, που ξεφεύγουν τελείως και εντελώς από τα συνηθισμένα.
    Επαφή: www.underflow.gr

    0 0

    VA - Les 30 Ans Des InRocKuptibles [5CD Box Set] (2017)

    Artist: Various Artists
    Title Of Album: Les 30 Ans Des InRocKuptibles
    Year Of Release: 2017
    Label (Catalog#): MCA Records [537 298-9]
    Genre: Alternative Rock, Indie Rock, Pop Rock, Electronic
    Quality: FLAC (tracks,cue,log)
    Bitrate: Lossless
    Time: 6:36:44
    Full Size: 2.45 gb
    Upload: Turbobit

    0 0

    Chris Watson Band - Pleasure and Pain (2012)
    Artist: Chris Watson Band
    Title Of Album: Pleasure and Pain
    Release Date: 2012
    Location: USA
    Label: Gator Music (BDR 1201)
    Genre: Blues-Rock
    Quality: APE (image+.cue+covers)
    Length: 45:48 min
    Tracks: 12
    Total Size: 365 MB (+5%)

    0 0

    Marlena Shaw - Go Away Little Boy (The Columbia Anthology) (2018)
    Artist: Marlena Shaw
    Title Of Album: Go Away Little Boy (The Columbia Anthology)
    Release Date: 2018
    Location: USA
    Label: SoulMusic Records (SMCR 5170D)
    Genre: Funk, Soul, Disco, Vocal Jazz
    Quality: FLAC (tracks+.cue)
    Length: 02:05:42 min
    Tracks: 28 (2CD)
    Total Size: 837 MB (+5%)

    0 0

    Metallica - Metallica (Japan Edition) (2010)
    Artist: Metallica
    Title Of Album: Metallica (Japan Edition)
    Release Date: 2010 (1991)
    Location: USA
    Label: Universal Music Japan (UICY-94666)
    Genre: Thrash Metal, Speed Metal
    Quality: FLAC (tracks+.cue+covers)
    Length: 1:02:37 min
    Tracks: 13
    Total Size: 880 MB (+5%)

    Metallica ? ????? ????????? ?????? ?????????? ?????-?????? Metallica, ???????? 12 ??????? 1991 ????, ????? ????????? ??????? ??? The Black Album (׸???? ??????). ????? 1 ??????? ? ???-?????? ??? ? 1 ? ? ???-?????? ??????????????. ????? ??????? ????? 30 ????????? ????? ?? ????? ????, ??? ??????? ??? ????? ??????????? ???????? ?? ??????????? Metallica ? ????? ?? ????? ??????????? ? ??????? ???????. ?????? ?? ????? ??????? ? ????? ????? ????????? ??? ??????? ??????? ?????: ?Enter Sandman?, ?The Unforgiven?, ?Sad But True? ? ?Nothing Else Matters?. ?????? Metal Hammer ??????? ???? Metallica ? ?????? ?200 ?????? ????????. ?? ?????? New Musical Express ?????? ???????? 309-? ????? ????? 500 ?????????? ???????? ???? ?????.

    0 0

    VA - Akella Presents: Blues Instrumental - Vol.45 (2013)
    Artist: VA
    Title Of Album: Akella Presents: Blues Instrumental - Vol.45
    Release Date: 2013
    Location: Various
    Label: Akella
    Genre: Blues, Instrumental
    Quality: FLAC (image+.cue+covers)
    Length: 79:29 / 79:50 min
    Tracks: 33 (2 CD)
    Total Size: 1.03 GB (+5%)

    0 0

    R-11989114-1526092113-9026.jpeg.jpg320 kbps | 261 MB | LINKS

    CD1:

    01. Done Your Daddy Dirty [3:18]
    02. Reelin’ And Rockin’ [2:13]
    03. Hot Cha [4:12]
    04. Further On Up The Road [3:39]
    05. Roy’s Bluz [8:01]
    06. Can I Change My Mind [5:47]
    07. Hey Joe [8:36]
    08. Too Many Drivers [2:50]
    09. Down By The River [9:16]
    10. I’m A Ram [4:23]
    11. In The Beginning [2:19]
    12. Driftin & Driftin [7:46]

    CD2:

    01. I’m Evil [3:49]
    02. Too Many Drivers [5:07]
    03. Done Your Daddy Dirty [2:03]
    04. Roy’s Bluz [8:48]
    05. Further On Up The Road [3:56]
    06. Hey Joe [8:07]
    07. Can I Change My Mind [6:18]
    08. In The Beginning [2:30]
    09. All Over Again (Ive Got A Mind To Give Up Living) [8:56]


    0 0

    VA - Les Annees Blue Note - The Finest In Jazz 1955-1967 [2CD] (1996)

    Artist: Various Artists
    Title Of Album: Les Annees Blue Note - The Finest In Jazz 1955-1967
    Year Of Release: 1996
    Label (Catalog#): Blue Note [854197 2]
    Genre: Jazz
    Quality: FLAC (tracks,cue,log)
    Bitrate: Lossless
    Time: 2:28:11
    Full Size: 886 mb
    Upload: Turbobit

    0 0

    The Doors - In Concert [2CD Remastered] (1991)

    Artist: The Doors
    Title Of Album: In Concert
    Year Of Release: 1991
    Label (Catalog#): Elektra [7559-61082-2]
    Country: United States
    Genre: Psychedelic Rock, Blues Rock, Classic Rock, Proto-Prog
    Quality: FLAC (tracks,cue,log,scans)
    Bitrate: Lossless
    Time: 2:20:45
    Full Size: 875 mb
    Upload: Turbobit

    0 0

    51S%2BKdrL-NL._SS500.jpg320 kbps | 176 MB | LINKS

    Tracks:
    01. Archie Bell & The Drells – I Can’t Stop Dancing
    02. Solomon Burke – Cry to Me
    03. LaVern Baker – Bumble Bee
    04. Wilson Pickett – Can’t Stop a Man In Love
    05. Aretha Franklin – My Way
    06. The Mar-Keys – Philly Dog
    07. Eddie Floyd – But It’s Alright
    08. Barbara Lewis – My Mama Told Me
    09. Ray Charles – Early In the Morning
    10. Soul Brothers Six – Some Kind of Wonderful
    11. Dee Dee Warwick – Rescue Me
    12. Clarence Carter – I Can’t See Myself
    13. The Clovers – Drive It Home
    14. Sam & Dave – You Left The Water Running
    15. Carla Thomas – What a Fool I’ve Been
    16. Patti LaBelle – (1-2-3-4-5-6-7) Count the Days
    17. Doris Troy – Please Little Angel (Single Version)
    18. Arthur Conley – Rome (Wasn’t Built In a Day)
    19. Betty Lavette – My Man Is a Lovin’ Man (Single Version)
    20. The Drifters – Sometimes I Wonder
    21. Percy Sledge – It Tears Me Up
    22. The Sweet Inspirations – Let It Be Me
    23. The Capitols – Love Makes the World Go ‘Round
    24. Mary Wells – Hands Off My Baby
    25. Otis Redding – I Love You More Than Words Can Say
    26. Esther Phillips – Cheater Man
    27. Jimmy Norman – Gangster of Love (Pt. 1 & 2)


    0 0

    Saragossa Band - Saragossa (1979)

    ???????????: Saragossa Band
    ??????: Germany
    ??????: Saragossa
    ????????! ? ??? ??? ???? ??? ????????? ???????? ??????.

    ????: Disco, Latin
    ??? ??????: 1979
    ????????: (CD-Rip) Ariola (74321 14162 2)
    ??????: 946 kbps FLAC (image. cue. log. cd scans)
    ??????: 275.60 Mb
    ?????????????: Turbobit/Gigapeta


    0 0

    Slow_Dance.jpg
    A comienzos de la década de los 70, el álbum "Trespass" había logrado que la banda británica Genesis conociera el éxito, pero a su vez provocó su primera crisis: Anthony Phillips, uno de sus miembros fundadores, padecía un extraño miedo escénico, una patología por la cual no podría soportar los consecuentes y numerosos conciertos que el público demandaba, por lo que decidió abandonar el grupo. Tal vez Ant (así le llamaban) no estuviera preparado para el éxito de la banda, de hecho su ansiedad fue más innegable cuando todo marchaba mejor, así que su retirada sonó aún más extraña para el mundo. Otra suerte de excusa fue la excesiva concentración de genios con carácter que había en Genesis (Peter Gabriel, Mike Rutherford o Tony Banks, antes de la pronta llegada de Steve Hackett y Phil Collins), así como su propósito de estudiar guitarra y piano clásico; a la par, Ant escuchó la 'Suite Karelia' de Jean Sibelius, y quedó maravillado, hasta el punto de empujarle a estudiar también orquestación en la escuela londinense Guildhall. Phillips continuó siendo recordado por sus fans, y comenzó una prolífica carrera en solitario sin la preocupación de las giras. "The Geese and the Ghost" fue, en 1977, su primer álbum, en un estilo pastoril ensombrecido por el surgimiento del punk. Allí ya asomaba en la producción el nombre de Simon Heyworth, afamado co-productor del álbum seminal de Virgin Records, un "Tubular bells" que lanzó a la fama al joven Mike Oldfield. Heyworth continuaría su andadura con Ant hasta llegar, precisamente, a su fichaje por Virgin, que en septiembre de 1990 publicó una de las joyas ocultas de la música instrumental, "Slow dance".

    Desde finales de los 80 se comenzó a involucrar a Anthony Phillips en el panorama de la new age, y estimulado por la floreciente popularidad de este género, comenzó a recopilar atractivas ideas que no habían tenido cabida en trabajos de sonido algo más avanzado como "1984" o "Invisible men", o en su serie de álbumes "Private parts & Pieces". Fue a finales de la década cuando Ant desarrolló su mejor obra; en muy poco tiempo, sin mucha coherencia al principio, pero recreándose en los arreglos conforme avanzaba el proyecto, fue dando coherencia a esas ideas descartadas, y aportando otras nuevas que surgían espontáneamente. Entre la música orquestal, los instrumentos acústicos propios del rock y la electrónica, Phillips encontró un adecuado equilibrio, pero nada fue fácil en esta historia. La primera parte de esta obra que comenzó sin un título claro ("Time & Tide" o "Field day" fueron algunos de sus títulos de trabajo) se nutre especialmente de esas secciones básicas que llevaban un tiempo esperando su oportunidad, descartes de calidad, en ningún caso pegotes sino ideas guardadas que no habían encontrado aún su lugar; la segunda parte iba a ser más nueva, se basaba en composiciones recientes, en un momento de inspiración excitada, alentada además por un conveniente cambio de equipo e instrumentación. Pero no toda la tecnología posible puede sustituir a la calidez de los instrumentos acústicos, por lo que Ant se vio en la necesidad, además, de que en algunas secciones dejaran su sello algunos músicos de sesión: Ian Hardwick (oboe), Julie Allis (arpa) -ambos habían participado en su álbum "Tarka"-, Martin Robertson (que aparecía en "Invisible men" con su clarinete) o Frank Ricotti (percusionista, participante una década antes en "Sides") se unieron a la trompeta de Tjborn Holtmark, la flauta de Michael Cox o la batería de Ian Thomas; Anthony se explayaba con sus guitarras, bajo, teclados y secuenciadores. Así mismo, y ya en la fase final de la grabación, se evidenció la necesidad de unas cuerdas reales en la misma, así que se procedió a su grabación en los estudios CBS bajo la dirección de John Owen-Edwards y el liderazgo de Gavyn Wright. Durante este largo proceso, parecía que Passport Records iba a ocuparse de publicar el álbum, pero durante un viaje a Estados Unidos, Anthony se enteró del cierre del sello, así que tuvo que ponerse a buscar nueva compañía discográfica. Simon Heyworth se había dado cuenta desde el principio de las posibilidades de lo que aún era un conjunto de ideas, y se involucró especialmente en el proyecto, de hecho fue él el que adelantó el dinero para grabar las cuerdas adicionales, y también el que propuso utilizar dos grabadoras de 16 pistas en sincronización para facilitar la grabación y mezcla, un equipo caro y de manejo nada fácil: "El proceso de mezcla requirió mucha mano de obra y tardó varias semanas en completarse, pero finalmente se completaron las mezclas finales de cada sección individual". Ant se vió un poco desbordado por las deudas que el trabajo estaba acarreando, pero afortunadamente no tiró la toalla ("¿fue un gran riesgo en ese momento? Mucho, pero a medida que el álbum crecía, comencé a ver cómo podría sacarme del atasco en el que estaba") y gracias a su amigo Simon Mortimer, Virgin acabó ofreciéndose no sólo a publicar el álbum y (presuntamente) los siguientes del artista, sino que además le ofreció un contrato como músico para cine y televisión. Años después Ant comentó: "Me encantaría hacer otro disco orquestado, pero es algo impracticable en términos financieros". "Slow dance" no es el nuevo "Tubular bells" que seguramente querían Virgin Records y Simon Heyworth, aunque sí una suite muy agradable con momentos inspirados y dos partes largas bien diferenciadas, con un sonido más antiguo en la primera y algo más actual la segunda. El comienzo es de una belleza fulminante con su auténtica guitarra y sus trazos neoclásicos, grandioso motivo principal del trabajo al que favoreció sin duda el tratamiento orquestal. Notas danzarinas adornan la continuación, jugando con un viento como si de un ballet de cuento sinfónico se tratara, evidentemente otro de los instantes destacados del álbum, que van a ser varios. No tarda en aparecer la vehemencia de un ritmo frenético y de un coro sintético, espejismos en una primera parte mas bucólica que rockera, no en vano el título de la obra nos conduce a una danza lenta. El camino circula entonces entre una cierta electrónica muy asequible, notas de new age relajante (introduciendo una nueva melodía importante en la obra, de titulo 'A slower dance' -que realmente había sonado ya como interludio en el tramo medieval-) y retornos al leitmotiv inicial con un ímpetu arrebatador. La sencilla y folclórica tonada final ('Guitar adagio') es la guinda en una deliciosa primera parte. Con una cadencia animada y temporal, entre sintonía televisiva y recuerdo al sonido de algunos artistas new age de Narada o Private Music, comienza la segunda, que enseguida se muestra poética primero, popera -y cercana al jazz- después, en instantes de músicas incidentales para posibles películas, para continuar algo vanguardista. Se abre paso entonces otro Philips, activo y sintetizado, originando un crossover fantasioso y estimulante de título 'No way out', la melodía mas destacada (radiofónica incluso) del segundo acto, con algo de épica en sus arreglos de cuerdas, amén de guitarra y el toque electrónico de fondo, conjunto que se aproxima tanto a algunos éxitos de Yanni como a algún tema importante en películas de aventuras medievales del estilo 'Lady Halcón' (con el marchamo de Alan Parsons y Andrew Powell). La segunda parte se cierra con el recuerdo de sus leitmotivs principales de la primera, y enseguida la tintineante melodía con la que se abría ésta, que la culmina también, sin estridencias. Esta especie de sinfonía por momentos amorosa, en otros aguerrida, posee un desarrollo fluido y uniforme fácil de disfrutar, y una cierta sencillez en su composición (huyendo de barroquismos) que forma parte de su encanto. En el recopilatorio "Anthology", que publicó Blueprint en 1995, venía incluído el corte "Slow dance (Opening)".

    No lo tuvo fácil Ant con "Slow dance", acumuló adversidades de todo tipo (monetarias, de casa discográfica, de estudio de grabación, de ánimo) pero siguió adelante para culminar un proyecto atrevido, que la crítica tomó bajo dos vertientes absolutamente contrarias, desde la de la ingenuidad de la composición hasta la del arrebatamiento en su eficaz fusión de clásica y rock. Cierto es que la manera de empalmar melodías y la base de rock sinfónico con ramalazos clásicos son muy típicas de algunos trabajos de Mike Oldfield, pero Ant o bien no quiere llegar a ese grado de similitud (o tal vez no pueda) o da sentido a su frase en la que se considera un músico "fuera de modas", y por tanto auténtico, lejos también de intentos de imitación (en los que se podrían incluir otros nombres, como Stephen Caudel, Rick Wakeman, sus antiguos compañeros de Genesis o un Karl Jenkins que aún tardará en llegar, bajo su nombre o el de Adiemus). Ahora bien, 1990 no eran los 70, y este álbum enteramente instrumental en un músico de rock, a pesar del avance de la new age, desconcertó a su público, especialmente en los Estados Unidos. Virgin no supo apostar con efectividad por el álbum, desdeñando el lanzamiento de un adecuado single, de hecho tampoco supo apostar por un Anthony Phillips que sólo grabaría una obra más con Virgin. 2007 fue el año, casi una mayoría de edad tras su publicación, de una conveniente reedición de "Slow dance" a cargo de Blueprint Records, si bien la más importante llegó diez años después, en 2017, por parte de Esotering Recordings, una edición Deluxe en la que un segundo CD recogía nueve demos o reinterpretaciones de algunas de las numerosas melodías que poblaban el álbum original, incidiendo especialmente en sus dos leitmotivs principales "("Theme from slow dance" y "A slower dance") y en la pieza rítmica más representativa de la cara B, "No way out", completando el conjunto con una nueva mezcla de la evocativa parte penúltima de la cara A, "Guitar adagio from Slow dance", y dos pequeñas piezas grabadas pero no incluidas en el disco, "Touch me deeply" y "Clarinet sleigh ride".






    0 0

    James Brown - Christmas (1994)

    Artist: James Brown
    Title Of Album: Christmas
    Year Of Release: 1994
    Label (Catalog#): PolyGram Records [314 520 213-2]
    Country: United States
    Genre: Soul, Funk, Rhythm & Blues
    Quality: FLAC (tracks +.cue,log)
    Bitrate: Lossless
    Time: 36:32
    Full Size: 205 mb
    Upload: Turbobit

    0 0

    The Spencer Davis Group - Autumn '66 (1966)


    Artist : The Spencer Davis Group
    Title Of Album: Autumn '66
    Year Of Release: 1966 (2007)
    Label (Catalog#): Fontana / Air Mail Recordings (UICY-93175)
    Country : UK
    Genre: r & b, beat, pop rock
    Quality : FLAC (*image + .cue,log,scans)
    Bitrate: Lossless
    Time: 59:34
    Full Size: 390,0 MB


    0 0

    The Spencer Davis Group - The Second Album (1966)


    Artist : The Spencer Davis Group
    Title Of Album: The Second Album
    Year Of Release: 1966 (2007)
    Label (Catalog#): Fontana / Air Mail Recordings (UICY-93174)
    Country : UK
    Genre: r & b, beat, pop rock
    Quality : FLAC (*image + .cue,log,scans)
    Bitrate: Lossless
    Time: 62:27
    Full Size: 403,0 MB


    0 0

    The Spencer Davis Group - Their First LP (1965)


    Artist : The Spencer Davis Group
    Title Of Album: Their First LP
    Year Of Release: 1965 (2007)
    Label (Catalog#): Fontana / Air Mail Recordings (UICY-93173)
    Country : UK
    Genre: r & b, beat, pop rock
    Quality : FLAC (*image + .cue,log,scans)
    Bitrate: Lossless
    Time: 58:47
    Full Size: 394,0 MB


    0 0

    Matter Of Taste - Chateau Obscure (1996)

    ???????????: Matter Of Taste
    ??????: Chateau Obscure
    ????: Neo-prog
    ??? ??????: 1996
    ??????: FLAC (image+.cue, scans)
    ????????: Lossless
    ??????: 312 Mb
    ??: katfile/turbobit

older | 1 | .... | 2368 | 2369 | (Page 2370) | 2371 | 2372 | .... | 2385 | newer